Torrente, Álvaro: “À la recherche du bal perdu: Redescubriendo los bailes cantados del Siglo de Oro”, ponencia presentada en el VI Encuentro Académico de Portingaloise, Vila Nova da Gaia, Portugal, 11-13/9/2020.

Torrente, Álvaro: “Laboratorio de Emprendimiento cultural”, ponencia presentada en el 19th International Conference New Directions in the Humanities, Universidad Complutense de Madrid, 30/6–2/7/2021.

Llorens, Ana; Torrente, Álvaro: “Understanding Key in Eighteenth-Century Opera: Musical Practice over Dramatic Emotion”, ponencia presentada en el 86th Annual Meeting de la American Musicological Society, Minneapolis/Online, 5-8/11/2020.

Muñoz-Lago, P.; Llorens, A.; Parada-Cabaleiro, E.; Torrente, Á.: “SymPlot: A Web-Tool to Visualise Symbolic Musical Data”, ponencia presentada en la 24th International Conference Information Visualisation, Viena, online, 7-11/9/2020.

Muñoz-Lago, P.; Usula, N.; Parada-Cabaleiro, E., Torrente, Á: “Visualising the Structure of 18th Century Operas: A multidisciplinary Data Science Approach”, ponencia presentada en la 24th International Conference Information Visualisation, Viena/Online, 7-11/9/2020.

Sánchez Sánchez, Víctor: “Il Buontempone, Barbieri de la ópera bufa a la zarzuela”, ponencia invitada, congreso Enfoques hacia Barbieri: una introducción a Il Buontempone, Escuela Superior de Canto de Madrid, Madrid, 18/6/2021.

Sánchez Sánchez, Víctor: “Mercadante a Madrid: due sfortunati soggiorni (1826-1831)”, ponencia invitada, Convegno Internazionale Mercadante 150, 1870-2020, Conservatorio San Pietro a Majella, Nápoles (Italia), 2/10/2021.

Rubio Arostegui, Juan Arturo: “Financiación del Flamenco”, coordinador de la mesa en el marco de la actividad Mudanzas para después de una crisis. Análisis, diagnóstico y recomendaciones para el presente y el futuro de la danza flamenca en el mundo, XXV Festival Internacional de Flamenco de Jérez (Cádiz), Jerez, 21-22/5/2021, https://www.festivaldejerez.es/actividades-complementarias/.

Ortega, Judith: “La orquesta de la Real Capilla en la segunda mitad del siglo XVIII: conflictos entre la música litúrgica y la música instrumental en el contexto de la representación del poder de la Casa Real española”, Religion and magnificence. Music and Ceremonies at the European Courts in 17th and 18th Centuries. International Conference, Queluz (Portugal), 18-20/9/2020. Organizado.

Ortega, Judith: II Jornada Complutense de Música Antigua: las grabaciones de música antigua a debate, 12 y 13/11/2020. Coordinación científica.

Ortega, Judith: “Félix Máximo López (1742-1821), organista y compositor de la Real Capilla 200º aniversario de su muerte”, Jornada Celebrada en la Real Biblioteca y organizada por Patrimonio Nacional, Madrid, 8/4/2021.

Ortega, Judith: “Música de mujeres para mujeres: Ifigenia (1779), cantata de María Rosa Coccia dedicada a María Luisa de Parma, princesa de Asturias”, congreso Women and Music in the Early Modern Age, Centro de Estudos Musicais Setecentistas, Palácio Nacional de Queluz, 2-4/7/2021.

Lombardía, Ana: «The Reception of Tartini’s Violin Sonatas in Madrid (ca. 1740-ca. 1800)», congreso internacional In Search of Perfect Harmony. Giuseppe Tartini’s Music and Music Theory in Local and European Contexts, Universidad de Liubliana (Eslovenia), 16-17/11/2020, https://www.facebook.com/269428953204766/videos/849175012323101

Fernández Valbuena, Ana: “Cuentos y mujeres en la cultura”, coloquio Internacional del Seminario Permanente sobre Literatura y Mujer, Facultad de Filología UNED, 10 y 11/3/2021, online.

González Ludeña, Carlos: “Antonio Mogavero and his Lamentationvm Ieremiae Prophetae (1623) in the Iberian context”, congresa 49th Medieval and Renaissance Music Conference, Universidade Nova de Lisboa, Lisboa, 06/07/2021.

González Ludeña, Carlos: “El teatro musical a finales de siglo XVII y comienzos del XVIII desde los textos dramáticos de José de Cañizares”, Seminario de Investigación en música antigua 2021, Programa Interuniversitario en Musicología UCM-UVa-UR, 15/4/2021, online.

Soriano, Antonio: “El abate Metastasio acomodado al teatro español. Las adaptaciones del dramma per musica en la comedia del Madrid del siglo XVIII”, Congreso internacional Sobre España en el largo siglo XVIII, Insituto Feijoo de Estudios del Siglo XVIII, Universidad de Oviedo, Oviedo, 8-10/6/2021.

Clark, Walter Aaron: “Rodrigo and the Romeros:  Eighty Years of the Aranjuez, Sixty Years of the Quartet”, International meeting of the Guitar Federation of America, 13/12/2020.

Clark, Walter Aaron: “Federico Moreno Torroba y Joaquín Rodrigo:  sus conexiones con México.”  La investigación musical en las regiones de México conference at Universidad Autónoma de Zacatecas, Mexico, 27/11/2000.

Torres Clemente, Elena: Coloquio Internacional “Música en los márgenes. Erik Satie en la creación artística”, Universidad Complutense de Madrid y la Residencia de Estudiantes, Madrid, 24-26/6/2021. Ha sido codirectora (junto al profesor Yvan Nommick, de la Université Paul-Valéry Montpellier 3 y a Javier Suárez Pajares, de la UCM)

Torres Clemente, Elena: Congreso Internacional «Copla y flamenco: hibridaciones, intersecciones y (re)lecturas», V encuentro de la Comisión de Música y Artes Escénicas (SEdeM), Facultad de Geografía e Historia (UCM), Madrid, 26-28/2/2020. Miembro del Comité Científico.

Torres Clemente, Elena:  Congreso “Music and the Spanish Civil War”, Humboldt University de Berlín, 8-10/10/2020, con el apoyo de Deutsche Forschungsgemeinschaft. Miembro del Comité Científico.

Torres Clemente, Elena: Congreso “La escena popular española en el espacio americano: migraciones, relaciones transatlánticas y repertorios compartidos”, VI encuentro de la Comisión de Trabajo de la SEdeM «Música y artes escénicas», Facultad de Geografía e Historia (UCM), Madrid, 19-21/5/2021. Miembro del Comité Científico.

Mejías, Enrique: “La Opéra-Comique en la Zarzuela y la zarzuela como opéra-comique”, Jornadas de Estudio Enfoques transnacionales y localismos cosmopolitas de la Sociedad para el Estudio de la Música Isabelina dentro de la Bienal de música isabelina 2021, Madrid, 8/5/2021.

Mejías, Enrique: “Nuns and Bayadères: Popular Musical Theatre in Spain during the Civil War”, congreso internacional Music and the Spanish Civil War de la Humboldt-Universität de Berlín, 9/10/2020.

Borrego Gutiérrez, Esther: “Inocente y calumniada. Lucinda perseguida y otras damas lopescas”, ponente invitada en las XLIII Jornadas de Teatro Clásico de Almagro La mujer, protagonista del teatro español del Siglo de Oro, Universidad de Castilla La Mancha, Instituto de Almagro de Teatro Clásico, 14-15/7/2020.

Borrego Gutiérrez, Esther: “Los aspectos socio-literarios de las relaciones de comedias”, ponente invitada en el Seminario Virtual Internacional Literatura de cordel como agente socio-literario. Actualidad y retos, Universidad de Sevilla, Grupo P.A.S.O, online, 22.10.2020.

Borrego Gutiérrez, Esther: “Literatura y fiesta en el Monasterio de las Descalzas Reales. Calas a través de tres siglos”, Ponente invitada en el I Curso de Historia Cultural Imágenes y recreaciones de las élites femeninas en la Monarquía Hispánica (1560-1715), Fundación Carlos de Amberes, Madrid, online, 24.11.2020.

Borrego Gutiérrez, Esther: “Variaciones coreográficas en géneros cómicos: bailes, bailes entremesados y danzas en villancicos”, Ponente invitada en el Seminario Internacional Mudanzas. Interpretar el movimiento en España (XVI-XVII), CLEA (Sorbone Université) – Institute Universitaire de France – CND – PROLOPE, online, 27/11/2020.

Borrego Gutiérrez, Esther: “Lope y la tradición carmelitana: poemas en honor de Santa Teresa”, Ponente invitada en el IV Ciclo de Conferencias En torno a Lope sacro, Cátedra Extraordinaria Lope Sacro, Universidad de San Dámaso, Madrid, 14.12.2020,

Borrego Gutiérrez, Esther: “Lope de Vega y el Carmelo Reformado: poemas para Santa Teresa en su beatificación (1614) y canonización (1622)”, XII Congreso de la Asociación Internacional Siglo de Oro, AISO (2-6 de noviembre de 2020). Universidad de Neuchâtel, online 3/11/2020.

Fellone, Ugo: “Para quienes aún viven Omega: relaciones, paralelismos y reformulaciones entre Exquirla y la colaboración de Enrique Morente y Lagartija Nick”, Congreso Internacional: Enrique Morente. Memoria y heterodoxia, Granada, España, 11-12/12/2020.

Fellone, Ugo: “Del sonido vertical de Brian Eno a la grabación documental de Steve Albini: paradigmas en el uso del estudio de grabación en el post-rock en España”, XIV Congreso de la rama latinoamericana de la Asociación Internacional para el Estudio de las Músicas Populares (IASPM-AL), Medellín, Colombia, 30/11-4/12/2020.

Fellone, Ugo: “The Role of Spanish Indie Labels and Distributores in the Construction of Post-Rock”. Independent Music Labels: Histories, Practices and Values, online, 22-25/6/2021.

Fellone, Ugo: “Bandas sonoras para películas imaginarias: la lucha por el capital fílmico en las músicas populares urbanas”, XIII Simposio Internacional. La Creación Musical en la Banda Sonora, online, 25-26/6/2021.

Matía Polo, Inma: “Danza española en el Río de la Plata: Los recitales de la Argentinita en el verano de 1935 y en julio de 1939 en el Teatro Solís (Uruguay)”, Congreso Internacional: La escena popular española en el espacio americano: migraciones, relaciones transatlánticas y repertorios compartidos, VI Encuentro de la Comisión de Música y Artes Escénica 26-28 de febrero, 2020, BNE y la Facultad de Geografía e Historia (UCM), Madrid 19-21/5/2021.

Matía Polo, Inma: “La Veneno: Una Carmen atemporal”, VII Congreso MUCA, Murcia, 22-26/5/2021.

Matía Polo, Inma: “Viuda de España, viuda de América: las grabaciones discográficas de Isabel Pantoja”, XIV Congreso IASPM, Medellín, 29/11– 4/12/2020.

Matía Polo, Inma: “De Pastora Imperio a Encarnación López “La Argentinita”: La danza española en los teatros de Uruguay”, X Coloquio Internacional de Musicología, Casa de las Américas, La Habana (Cuba), 5/3/2020.

Matía Polo, Inma: “Una copla sin volantes: El constructo iconográfico de Rocío Jurado”, Congreso Internacional: Copla y Flamenco: hibridaciones, intersecciones y (re)lecturas, V Encuentro de la Comisión de Música y Artes Escénica, Facultad de Geografía e Historia (UCM), Madrid, 26-28/2/2020.

Matía Polo, Inma: Congreso La escena popular española en el espacio americano: migraciones, relaciones transatlánticas y repertorios compartidos, VI Encuentro de la Comisión de Música y Artes Escénica 26-28 de febrero, 2020, BNE y la Facultad de Geografía e Historia (UCM), Madrid, 19-21 mayo, 2021. codirectora junto con el profesor Enrique Encabo.

Matía Polo, Inma: XIII Simposio internacional: La creación musical en la banda sonora, organizado por TecnoCampus y la Sociedad Española de Musicología, Mataró (Barcelona), 25-26 de junio, 2021. Comité científico en el III congreso:

Matía Polo, Inma: Congreso Copla y Flamenco: hibridaciones, intersecciones y (re)lecturas, organizado por la Sociedad Española de Musicología, la Biblioteca Nacional de España y la Universidad Complutense de Madrid. Biblioteca Nacional y Facultad de Geografía e Historia (UCM), Madrid, 26-28 de febrero, 2020. Codirectora junto con el profesor Enrique Encabo.

Suárez García, José Ignacio: “’Música para la inclusión’: la experiencia de un proyecto de aprendizaje-servicio (10/09/2020)”, Simposio Internacional Educação Música Artes Interculturais, XI Encontro de Primavera, y VI Simpósio Dedica Educação e Humanidades Educación y Patrimonio organizado por la Fundação para a Ciência e a Tecnologia (Portugal) y Universidad de Córdoba, Universidad de Córdoba, 10/9/2020.

Suárez García, José Ignacio: “Reception of Beethoven at the Beginning of the 20th Century in a Spanish Town: León, a Case Study”, International Conference Beethoven the European, organizada por Centro Studi Opera Omni Luigi Boccerini y Ad Parnassum. A Journal of Eighteenth- and Nineteenth-Century Instrumental Music, online, 04/12/2020.

Suárez García, José Ignacio: “Relatos periféricos: Richard Wagner como instrumento narrativo en la literatura menor española del último tercio del siglo XIX”, International Virtual Conference Between Centres and Peripheries. Music in Europe from the French Revolution until WWI (1789-1914), organizado por entro Studi Opera Omnia Luigi Boccherini (Lucca), Research Group ERASMUSH, University of Oviedo (Oviedo, Spain) and Palazzetto Bru Zane – Centre de musique romantique française (Venice), virtual, 09/5/2021.

Suárez García, José Ignacio: “El estreno de Rienzi en el Teatro Real (1876), primera ópera de Wagner representada en España”, II Jornadas NEMI / 9.º MUSPRES, organizado por Núcleo de Estudos em Música na Imprensa, CESEM / NOVA FCSH; Grupo de trabajo “Música y prensa”, Sociedad Española de Musicología; Universidad de Granada, FCSH NOVA, Lisboa, 26/5/2021

Nagore Ferrer, María: “Las bandas de música en el siglo XIX: de la revolución a la apropiación del espacio urbano”. II Congreso internacional Comisión Bandas de Música Sociedad Española de Musicología, La banda de música en el foco: nuevos paradigmas de investigación bandística en España. Universidad de Jaén, 30-31 enero 2020.

Nagore Ferrer, María: “Pervivencias románticas en la música contemporánea”, curso Las secuelas del Romanticismo en el arte contemporáneo, coord. José Luis Pardo, Museo Nacional de Arte Reina Sofía, Madrid, 9/3/2020.

Nagore Ferrer, María: “Modelos europeos en la música coral de mediados del siglo XIX”, Bienal de música isabelina 2021. Jornadas de estudio “Enfoques transnacionales y localismos cosmopolitas, Madrid, 7- 8/5/2021.

Nagore Ferrer, María: IV Jornadas de investigación musicológica siglos XIX-XXI. JIMS 2020, organizadas por la UCM y la Universidad de Valladolid, 10-11/12/2020. Dirección.

Marín López, Miguel Ángel: “Mozart con oídos españoles: la recepción del Réquiem en la España isabelina”, Bienal de Música Isabelina 2021. Jornadas de estudio,online, 7-8/5/2021.

Marín López, Miguel Ángel: “El Réquiem mozartiano en la España del siglo XIX”, Seminario “La recepción ibérica del Réquiem de Mozart”, virutal, 5/12/2020.

Ríos Muñoz, Miguel Ángel; Martínez Gil, Carlos: «El catálogo de música del Archivo Capitular de la Catedral de Toledo (1600-1930): una fuente necesaria para la musicología», El patrimonio histórico musical: Retos para su recuperación y perspectivas de futuro, Universidad de Castilla-La Mancha, 21/6/2021-22/6/2021.

Ríos, Miguel Ángel: «Un ciudadano del mundo: la presencia de Bottesini en España», IV Bienal de música isabelina, SPEMI, 7-8/5/2021.

Bonnin-Arias, Patricia; Rubio Arostegui, Juan Arturo: “Cuerpo, identidad e institucionalidad: la enseñanza y práctica escénica del ballet como factor de reproducción social orientado hacia la construcción nacional. El caso de España”, II Congreso Internacional de Estudios Culturales Interdisciplinares, Madrid, 1-3/4/2020

Bonnin-Arias, P.; Garzón Albarrán, M.; Zakharova, T.: “La formación completa del bailarín de danza española y su repercusión en la escena contemporánea”, II Congreso científico-práctico Internacional Desde el folklore a la danza escénica, Universidad Estatal de Arte y Ciencia “A.N. Kosigin”, Moscú, 16-17/11/2020.

Bonnin-Arias, Patricia: “La evolución del concepto de bailarín completo y su repercusión artística e institucional en el contexto estatal español”, VI Congreso Nacional y III Internacional “La Investigación en Danza”, Asociación Española Danza + Investigación, Madrid, 19-21/11/2020).

Bonnin-Arias, P.;  Zakharova, T. “La rentabilización del ballet ruso y soviético en la España del siglo XX: un capítulo más de la inacabada configuración de la escuela española de ballet”, VII Congreso Histórico y Teórico Internacional “Hommage à Petipa”, Academia Vaganova de San Petersburgo, San Petersburgo, 22-25/6/2021.

Bonnin-Arias, Patricia; Garzón Albarrán, Manuel: “Diálogos entre Orfeo y Pina: el mito se (re)inventa, Conference in Classics & Ancient History, Coimbra, 22-25/6/2021.

Bonnin-Arias, Patricia: “El concepto de escuela en el contexto la danza, una construcción social”, I Congreso Internacional de Estudios de Danza y Sociedad, Universidad Católica San Antonio de Murcia, Murcia, 24-25/6/2021.

Llano, Samuel: “Colonial rivalry, musicology, and the racial imagination: Spain at the Fez Congress of Moroccan Music (1939)”, Annual Conference of the British Forum for Ethnomusicology, 8-11/4/2021.

Llano, Samuel: “Empire, Diplomacy, and the Racial Imagination: Spain at the Cairo Congress of Arab Music (1932)”, 66th Annual Conference of the Association of Hispanists of Great Britain and Ireland, 29-31/3/2021.

Llano, Samuel: “Sounding Trans-Gibraltar: The making of the Mediterranean border in colonial Morocco (1912-1956)”, Annual Conference of the American Musicological Society, virtual, 15/11/2020.

Llano, Samuel: “Myth and Memory in Roberto Gerhard’s Post-Civil War Music. Music and the Spanish Civil War. International Conference, 8-10/10/2020

Llano, Samuel: “Music, Brotherhood, and the Making of the Mediterranean Border in “Spanish” Morocco (1912-1956), 56^th Annual Conference of the Royal Musical Association. Goldsmiths, University of London, 9/9/2020.

Francesco Corselli (1705-1778): Achille in Sciro. Estrenada en el coliseo del Buen Retiro en 1744. La edición comenzó con MadMusic 1 con el estreno previsto para el 17 de marzo de 2020 en el Teatro Real de Madrid, pospuesto por la pandemia. El estreno se reprogramó el 17 de febrero de 2023, interpretado por un elenco de cantantes internacional y la Orquesta Barroca de Sevilla, bajo la dirección de Ivor Bolton, con un éxito rotundo. La ópera se representó por primera vez en el Teatro Real con partituras digitales gracias al acuerdo del ICCMU con el Teatro Real, la Orquesta Barroca de Sevilla y el desarrollador informático Rolling Scores para ensayar e interpretar la obra con partituras digitales en tablets.
Se trata de una recuperación histórica impulsada por el ICCMU como resultado de MadMusic, en colaboración con el proyecto “Didone. The Sources of Absolute Music: Mapping Emotions in Eighteenth-Century Italian Opera”, financiado con una Advanced Grant del European Research Council, y supuso el primer hito del nuevo proyecto de transición digital liderado por el ICCMU DEePMusic, financiado por la Agencia Estatal de Investigación a través de los fondos Next Generation de la Unión Europea, con Álvaro Torrente y Judith Ortega como IPs (miembros de MadMusic. La publicación en papel de esta recuperación a cargo de Álvaro Torrente (IP del proyecto) y Ana Llorens (miembros del grup de investigación del ICCMU) se realizará a lo largo de 2023 para su publicación en 2024.

Felipe Pedrell (1841-1922): La Celestina. Ópera en tres actos con libreto basado en la Tragicomedia de Calisto y Melibea de Fernando de Rojas. A pesar de que estaba previsto su estreno en el Gran Teatro del Liceo de Barcelona en 1902, nunca vio la luz. La edición realizada por encargo del Teatro de la Zarzuela, ha sido llevada a cabo por David Ferreiro Carballo (miembro del grupo ICCMU), como parte de su contrato Juan de la Cierva en el ICCMU. Se trata de una obra de madurez del compositor catalán, estrenada por primera vez en versión de concierto en el Teatro de la Zarzuela el 9 de septiembre de 2022 por la Orquesta de la Comunidad de Madrid dirigida por Guillermo García Calvo. David Ferreiro y el equipo del ICCMU se han encargado de preparar la reducción de canto y piano y los materiales de orquesta para su estreno. Durante 2023 se están realizando los trabajos de edición para su publicación en colaboración con la SEDEM.

José Lidón (1748-1827): Glaura y Cariolano o La Araucana. Estrenada en el teatro madrileño del Príncipe en 1792. Se trata de una original ópera castellana de tema americano, inspirada en La Araucana de Alonso de Ercilla, con texto del ilustrado Ignacio García Malo y música del primer organista y vicemaestro de la Real Capilla madrileña, José Lidón. El musicólogo Luis López Ruiz (miembro del grupo UCM), es especialista en el compositor José Lidón y ha trabajado en la revisión crítica de la partitura para su estreno en el Teatro Principal de Zamora, el 31 de julio de 2022, en el marco del festival Little Ópera de Zamora. Estamos explorando posibles colaboraciones para su estreno en Chile, espacio físico en el que se sitúa la acción del libreto.

Nicola Conforto (1718-1793): La Nitteti. Ópera en tres actos estrenada en el Teatro del Buen Retiro en 1756. Fue un encargo de la corte española a través de Farinelli, y es uno de los pocos encargos no vieneses aceptados por el gran libretista del siglo XVIII, Pietro Metastasio. La música es del compositor napolitano Nicola Conforto, quien residía entonces en Madrid. La copia ha sido realizada durante los años 2021-2022, así como la edición crítica a cargo del musicólogo José María Domínguez (miembro del grupo UCM), especialista en las relaciones musicales entre España e Italia en el siglo XVIII y el director de orquesta Javier Ulises Illán (miembro del grupo ICCMU). Se estrenó en el Auditorio Nacional el 7 de mayo de 2022 con un éxito rotundo, con un elenco de cantantes internacional y el grupo Nereydas, conjunto musical especializado en música del siglo XVIII, dirigido por Javier Ulises Illán. A lo largo de 2023 hemos trabajado en las correcciones de los materiales de orquesta tras su representación y en los criterios de edición para su publicación en 2023.

Tomás Bretón (1750-1923): Tabaré. Ópera en tres actos estrenada en el Teatro Real en 1913. La recuperación musical ha sido encargada a Víctor Sánchez (IP del grupo UCM), reconocido especialista en el compositor, y la edición crítica del libreto a la filóloga Elena di Pinto. Durante el período 2020-2022, se ha realizado la copia del libreto y de la música, para poder trabajar en los criterios de la edición de la partitura de orquesta, y se preparó la reducción para canto y piano para el Teatro de la Zarzuela. Se realizaron los materiales de orquesta para los ensayos para su estreno en el Teatro de la Zarzuela el 4 de marzo de 2022.

Maria Rosa Coccia (1759-1833): Ifigenia, cantata in musica dedicata all’ altezza reale di D. Luisa Maria Teresa Principessa d’Asturias, estrenada en Roma el 30 de julio de 1779. Actualmente, estamos trabajando en la edición crítica de esta cantata compuesta por Maria Rosa Coccia, prestigiosa compositora romana del siglo XVIII, y dedicada a la entonces princesa de Asturias, María Luisa de Parma. La edición crítica de la música está a cargo de Judith Ortega (miembro del grupo UCM) y del texto a cargo del filólogo Nicola Usula. Se ha completado la edición para su recuperación en concierto el 14 de diciembre de 2021 en el Palacio Real de Madrid, dentro del ciclo “Academias y Músicas de Salón”, como parte de la programación musical de Patrimonio Nacional. Fue interpretado por la Orquesta Barroca de la Universidad de Salamanca bajo la dirección del maestro Alfredo Bernardini, y por las sopranos María Hinojosa y Jone Martínez. Durante 2022 se ha trabajado en la corrección musical tras su estreno y la preparación de la introducción y el aparato crítico para su publicación en 2023.

Valentín María de Zubiaurre (1837-1914): Don Fernando el Emplazado, ópera en tres actos estrenada en el Teatro de la Alhambra de Madrid en 1871. A lo largo de 2020 se prepararon la reducción para canto y piano y los materiales de orquesta a cargo de Francesco Izzo, miembro del grupo asociado MadMusicUS, y director de la edición de las obras completas de Giuseppe Verdi (The University of Chicago Press), para su estreno en el Teatro Real el 15 de mayo de 2021, con gran repercusión en prensa. Actualmente se están incorporando las modificaciones y correcciones sugeridas tanto por el editor crítico como por el director, surgidas de la interpretación, para su próxima publicación.

Francisco Asenjo Barbieri (1823-1894): Galanteos en Venecia, zarzuela en tres actos estrenada en 1853. La obra responde a un encargo del Teatro de la Zarzuela y la edición crítica, realizada por el musicólogo Víctor Sánchez (IP del grupo UCM) y la filóloga Esther Borrego (miembro del grupo UCM), se estrenó en 2015 en dicho teatro. Esta recuperación obtuvo el segundo premio de la UCM a la Transferencia de Tecnología y Conocimiento 2017 por la recuperación y transferencia del patrimonio musical de nuestro país, realizada por el equipo interdisciplinar integrado por Víctor Sánchez (Departamento de Musicología), Esther Borrego (Departamento de Filología) y Álvaro Torrente (ICCMU).

Francisco Corselli (1705-1778): Responsorios de Navidad (1774). Estas obras fastuosas, modelos de la música litúrgica del reinado de Carlos III, han sido rescatadas por la periodista e investigadora Eva Sandoval, especialista en este repertorio. Esta edición recupera el todavía desconocido repertorio litúrgico reformado de Corselli para los completos efectivos instrumentales y vocales de la Real Capilla durante el reinado de Carlos III. A lo largo de 2022, se ha realizado la copia, se han establecido los criterios editoriales y se trabaja en la edición para su publicación en 2023. Uno de los responsorios, el Responsorio de Navidad, n.º 3 se interpretó los días 31 de marzo y 1 y 2 de abril de 2023 en el Auditorio Nacional por la OCNE, dirigido por Miguel Ángel García Cañamero.

Franz Josep Haydn (atr.): Cuarteto de cuerda en Si bemol mayor. Es una obra pastiche conservada en el fondo musical de la familia Navascués. Está formada por varios movimientos de cuartetos de Haydn o basados en ellos y fue producida en el seno del comercio musical madrileño en la década de 1790 o 1800. Algunos indicios apuntan, sin embargo, a que una parte de esta obra podría corresponder al cuarteto no localizado enviado con certeza por Haydn al duque de Alba y a la duquesa de Osuna hacia 1785. La edición de esta obra, a cargo de María Álvarez-Villamil, Lluís Bertran y Miguel Ángel Marín, se ha completado durante el 2022 y ha sido estrenada por el Cuarteto Casals, el cuarteto español con mayor proyección internacional, en la Fundación Juan March de Madrid el 8 de marzo de 2023 en el concierto extraordinario «Cuartetos y retratos (II): Goya y el Haydn español». El concierto fue retransmitido por Radio Clásica de RNE.

Luis Misón (1727-1766): Tres sonatas para flauta travesera y bajo / Tres tríos para flauta travesera, violín y bajo. Las fuentes (copias manuscritas) se conservan en la colección familiar de la Casa de Navascués en Navarra. Este volumen inaugura la publicación de grandes obras inéditas del repertorio de la Colección Navascués, descubiertas y catalogadas por María Álvarez-Villamil y objeto de su tesis doctoral. Estrenadas en la Fundación Casa de México en España el 14 de enero de 2022. Edición crítica a cargo de María Álvarez-Villamil Bárcena (gestora del proyecto) y María Díez-Canedo Flores. La edición se ha publicado en 2023.

Giacomo Facco (1676-1753): Obra completa para violonchelo. Es la primera edición integral de la música para violonchelo de este compositor del área veneciana que hizo carrera en la corte madrileña. La edición crítica es de Aníbal Cetrangolo y Giulio Padoin, colaboradores habituales del ICCMU. La edición se ha publicado en el año 2023.

María Luisa de Borbón y Parma (1870-1899): Sinfonías. Un repertorio singular formado por cuatro sinfonías compuestas por María Luisa de Parma –personaje importante en la Europa de inicios del siglo XIX–, hija de Carlos IV y casada con el Príncipe de Parma. Reunió una amplísima colección de música en la que se encuentran las sinfonías compuestas por ella misma. Dos de las sinfonías se interpretaron en 2018, en el X Festival “Otoño de Música”, organizado por Patrimonio Nacional en la Casa de las Flores del Real Sitio de La Granja de San Ildefonso, en el Auditorio del Museo del Prado con motivo del Bicentenario de la institución (2019), y, en versión de cámara, en el concierto “Sinfonía en femenino” en el Real Monasterio del Escorial el 24 de julio de 2021. Interpretadas por el grupo de música antigua La Tempestad, dirigido por Silvia Márquez (miembro del grupo MadMusicRCSMM). En junio de 2023 se han interpretado las Sinfonías de María Luisa de Borbón con la Joven Orquesta «Martín Sánchez Allú» de la Universidad de Salamanca en el Casino de Salamanca. Edición crítica de Ana Lombardía (miembro del grupo asociado MadMusicUSAL y antigua gestora del proyecto MadMusicCM 1). La edición se ha publicado en 2022.

Gaetano Brunetti (1744-1798): 22 Sonatas para violín y bajo para uso exclusivo del Príncipe de Asturias
(Carlos IV). Innovadora edición crítica de una de las colecciones de sonatas para violín más extensas del siglo XVIII a partir de su conocimiento del estilo violinístico del compositor Gaetano Brunetti, profesor de violín del Príncipe de Asturias, después Carlos IV, a cargo de Josep Martínez Reinoso (de Fundación Juan March, entidad colaboradora de MadMusic). Una de estas sonatas se recuperó en el concierto Corselli en Palacio: las sonatas del rey, interpretada por el conjunto Musica Alchemica el 18 de noviembre de 2020 en la Fundación Juan March de Madrid. La edición se ha publicado en el año 2022.

Tomás Bretón (1750-1923): Quinteto para piano y cuerdas en Sol mayor. Se trata de una obra de 1904 que estaba perdida y cuya partitura autógrafa fue localizada en la Biblioteca del Conservatorio Superior de Música de Madrid. La edición crítica es de Antoni Pizà y María Luisa Martínez. Esta edición se estrenó en la Fundación Juan March en febrero de 2018 y en 2022 se ha publicado la partitura general y las partichelas.

Luis Misón (1727-1766): Cinco sonatas para flauta travesera y bajo.  Esta edición crítica presenta cinco sonatas conservadas en la colección particular de la Casa Palacio Condesa de Lebrija (Sevilla) y eran totalmente desconocidas. Se estrenaron en el ciclo de conciertos de Patrimonio Nacional, el 19 de abril de 2023 por el flautista Rafael Ruibérriz,  en el Palacio Real de Madrid. Edición crítica a cargo de Juan Miguel Illán (miembro del grupo ICCMU). La edición se ha publicado en el año 2022.

Anónimos: Dos fandangos para violín y acompañamiento / Capricho para violín solo. Estas tres obras anónimas, conservadas en Estocolmo, son testimonios rarísimos de la práctica virtuosa e improvisatoria del violín en Madrid a mediados del siglo XVIII. La edición crítica de Ana Lombardía (miembro del grupo asociado MadMusicUSAL) ha sido publicada por el ICCMU en 2021, tras la publicación de un artículo de la editora sobre estas obras en la revista de impacto Eighteenth-Century Music (Cambridge University Press).

Manuel García (1775-1832): Sinfonías. Dos de las sinfonías se estrenaron en el Auditorio Nacional en mayo de 2015. La publicación incluye una tercera sinfonía, completando así las tres que se conservan de este importante compositor, referencia en la música europea de la primera mitad del siglo XIX. El estreno de la tercera sinfonía tuvo lugar el 2 de julio de 2021 en el Teatro Monumental de Madrid, por la Orquesta de Radio Televisión Española dirigida por Javier Ulises Illán (miembro del grupo ICCMU), dentro del concierto Sinfonías soñadas. Edición crítica de Ramón Sobrino (miembro del grupo asociado MadMusicUO).

Francisco Brunetti (1765-1834): Concierto en Re mayor para violonchelo y orquesta. Edición crítica de Iván González Rodríguez, incluye el primer concierto de violonchelo de un autor español, compuesto hacia 1800. Fue estrenado el 17 de noviembre de 2018 por el grupo La Tempestad dirigido por Silvia Márquez (miembro del grupo asociado MadMusicRCSMM) en el concierto de inauguración de las actividades del bicentenario del Museo del Prado, dentro de las actividades de MadMusic 1, grabado posteriormente en CD para el sello IBS classical y cuya publicación se ha producido en 2020.

Luigi Boccherini (1743-1805): Sinfonía en Re mayor G 516. Será la primera edición de esta obra inédita de Boccherini conservada en la colección particular de la familia Navascués en una fuente parcialmente autógrafa. La edición crítica estará a cargo de Loukia Drosopoulou (British Library) y María Álvarez-Villamil (ICCMU). La edición de esta obra ha tenido que paralizarse por las dificultades ante la situación bélica actual para acceder a una de las fuentes de la obra, localizada en Rusia.

Música de la Real Capilla de Palacio (1747-1797) en dos volúmenes. Como resultado de los sucesivos proyectos de recuperación encargados al ICCMU por el grupo de interpretación histórica Nereydas, dirigido por Javier Ulises Illán, para el Festival Internacional de Arte Sacro de la Comunidad de Madrid en 2019. Los trabajos de recuperación fueron llevados a cabo por varios investigadores especialistas: Judith Ortega, María Álvarez-Villamil, Joseba Berrocal, Luis López Ruiz y Juan Miguel Illán.

Gaetano Brunetti (1744-1798): Seis sextetos con oboe. Quinteto con oboe. Los ambiciosos sextetos con oboe se cuentan entre las últimas compuestas por Gaetano Brunetti, director de la Real Cámara de Carlos IV. Se añadirá el arreglo para quinteto con oboe de uno de los quintetos de cuerda del compositor, realizado a partir de los materiales de la época. La edición crítica a cargo de Lluís Bertran (miembro del equipo de investigación del ICCMU) y Joseba Berrocal está en proceso de edición para su publicación en 2024.

Enrique Mejías: Jacques Offenbach, compositor de zarzuelas. Este libro, cuyo autor es miembro de la entidad colaboradora SPEMI, es resultado de la tesis doctoral dirigida por Víctor Sánchez (IP del grupo UCM) y defendida en octubre de 2018 en la Universidad Complutense de Madrid. Estaba prevista su publicación en 2020, pero se retrasó hasta 2022 para poder completar el catálogo de obras. Este libro ha recibido el Premio de Musicología «Mariano Soriano Fuertes» al trabajo de Enrique Mejías García titulado Offenbach, compositor de zarzuelas, que recibió en 2023.

Ángel Medina, Daniel Moro: Miguel Ángel Coria (1937-2016), un compositor entre la vanguardia y la posmodernidad. Estudio de la vida y obra del compositor en el contexto de los movimientos de la nueva música en Madrid desde la década de 1960. Se ha propuesto a la Fundación SGAE hacer una coedición siguiendo el modelo de la publicación de la monografía de Moreno Torroba. Publicado en 2022.

Teresa Cascudo García-Villaraco (ed.): Un Beethoven ibérico dos siglos de transferencia cultural. Editado por la Universidad de La Rioja (grupo asociado) con la colaboración de MadMusic, cuya edición crítica ha estado a cargo de la musicóloga Teresa Cascudo (miembro del MadMusicUR). Se trata de una publicación colaborativa en el que han participado varios miembros de los distintos grupos de MadMusic: Judith Ortega (UCM), Lluís Bertran (ICCMU), José María Domínguez (UCM), Elena Torres Clemente (UCM) y María Palacios (MadMusicUSAL). Publicado en 2021. https://www.comares.com/media/comares/files/toc122096.pdf 

Walter A. Clark, William C. Krause: Federico Moreno Torroba: Una vida musical en tres actos. El ICCMU encargó la traducción del inglés al periodista musical Luis Gago de esta monografía publicada por Oxford Universtiy Press en 2013. Para su publicación hemos contado con la financiación de los propios autores, así como de la Fundación SGAE, con la que se ha firmado un convenio de coedición, y con el apoyo de los herederos. El acto de presentación del libro, organizado por el ICCMU y la Fundación SGAE, tuvo lugar el 7 de julio de 2021 en la sede de la SGAE en Madrid, con la asistencia online de los autores.

Cristina Fernandes y Judith Ortega (eds.): La música en las cortes ibéricas (1700-1834): ceremonial, artes del espectáculo y representación del poder. Este libro surge de la colaboración entre los grupos UCM e ICCMU de MadMusic y el grupo de investigación “Estudos Históricos e Culturais em Música” del Instituto de Etnomusicologia-Centro de Estudos em Música e Dança (INET-md) de la Universidade Nova de Lisboa y de los resultados de la investigación presentados en dos congresos, en Madrid y Lisboa. Editado por Cristina Fernandes y Judith Ortega (miembro del grupo UCM). Publicado por la SEdeM en 2023.

Isabelle Porto: De la ópera cómica a la zarzuela. Modalidades y consecuencias de una transferencia cultural en la escena madrileña (1849-1856). Tras finalizar la traducción desde el original francés a cargo de la musicóloga Victòria Llort Llopart, durante 2022 se ha revisado la traducción y se han realizado los índices onomásticos para su publicación en 2023.

Walter A. Clark y Álvaro Torrente (eds.): Cambridge History of Music in Spain, editado por Cambridge University Press, con la colaboración de miembros del grupo. Se han revisado los textos para su publicación en 2023.

Torrente, Álvaro; Domínguez, José María: “The language of emotions from Descartes to Metastasio”, Cognate Music Theories: The Past and the Other in Musicology, I. Prats Arolas (ed.), Londres, Routledge (en prensa).

Torrente, Álvaro; Llorens, Ana: “Constructing opera seria in the Iberian courts: Metastasian repertoire for Spain and Portugal”, Anuario Musical, 76, 2021 (en prensa). Cuartil revista: Q1

Torrente, Á.; Cabral Lopes, R.: Catálogo Descriptivo de Pliegos de Villancicos Portugueses, Kassel, Reichenberger Edition, 2021. ISBN: 978-3-967280-11-1.

Torrente, Álvaro; Llorens, Ana: “‘Misero pargoletto’: Kinship, taboo and passion in Metastasio’s Demofoonte”, Demofoonte come soggetto per il dramma per música, M. Jonášová and T. Volek (eds.), Prague, Academia, 2020, pp. 57-86. ISBN 978-80-200-3152-5.

Torrente, Álvaro: “El ‘destierro’ de la Zarabanda (1585): Una lectura poética desde la British Library”, Revista de Musicología, XLII, 2, 2020, pp. 259-585. ISSN 0210-1459. Cuartil revista: Q1

Torrente, Álvaro: “Una vida de héroe: La carrera musical en España en la Edad Moderna”, Ámbitos artísticos y literarios de sociabilidad en los Siglos de Oro, Kassel, Reichenberger, 2020, pp. 93-118. ISBN: 978-84-7960-833-0

Torrente, Álvaro: “’La belleza de la tempestad’, Don Fernando el Emplezado de Valentín de Zubiaurre”, notas al programa de la ópera en versión concierto, Teatro Real, Madrid, 15-17/5/ 2021.

Torrente, Álvaro: “Marius Petipa, del ballet romántico al clásico”, Laura Hormigun (ed.), Madrid, Asociación de Directores.

Sánchez Sánchez, Víctor: “Ópera y ballet, ¿una relación problemática?”, Marius Petipa, del ballet romántico al clásico, Laura Hormigón (ed.), Madrid, Asociación de Directores de Escena (ADE), 2020, pp. 270-285. ISBN: 978-84-17189-33-4

Sánchez Sánchez, Víctor: “Resilience rossiniana al furore wagneriano a Madrid (1875-1910)”, Rossini after Rossini: Musical and Social Legacy, A. Jacobshagen (ed.), Turnhout, Brepols Publishers, 2020, pp.199-207. ISBN: 978-2-503-58820-9

Sánchez Sánchez, Víctor: “Creador infatigable”, Revista Scherzo, Dossier “Conrado del Campo (1878-1953) en la vanguardia española”, 358, enero de 2020, pp. 78-80. ISSN: 0213-4802. Cuartil revista: Q3

Rubio Arostegui, J. A.; Villarroya Planas, A.: “Patronage as a way out of crisis? The case of major cultural institutions in Spain”, Cultural Trends, en revisión desde:  4 de mayo 2021. Cuartil revista: Q1

Rubio Arostegui, Rius Ulldemolins: “Left Cultural Populism and Podemos: was possible to newly orient cultural policy in Spain?”, Cultural Trends, en revisión desde: 17 de mayo 2021. Cuartil revista: Q1

Rubio Arostegui, J.A; Rius Ulldemolins J.: «Opera houses: from democratization to plutocratic control? Lyric production, economic management, and elite control in the main Spanish opera houses during the period of austerity (2009–2018)», International Journal of cultural policy. Cuartil revista: Q1  https://www.tandfonline.com/doi/abs/10.1080/10286632.2021.1949004?journalCode=gcul20.

Rius-Ulldemolins, Joaquim; Rubio Arostegui, Juan Arturo; Flor, Vicent: “Ministry of Cultural Re-Centralization? Spanish Cultural Policy, from a Regionalized State System to Madrid’s Promotion as Hegemonic Cultural Capital (1980-2019)”, The Journal of Arts Management, Law, and Society, 51, 1, pp. 53-72, DOI: 10.1080/10632921.2020.1851838. Cuartil revista: Q1.

Ortega, Judith: “’Te haré tocar el piano y cantar y esto me distraerá, pues me han dicho que tienes una bonita voz’: la reina María Isabel de Braganza y la música”, Las mujeres y las artes. Mecenas, artistas, emprendedoras y coleccionistas, Beatriz Blasco Esquivias, Jonatan Jair López Muñoz, Sergio Ramiro Ramírez (eds.), Madrid, Abada Editores, 2021, pp. 279-298.

Queipo, Carolina; Bertran, Lluís; Ortega, Judith: “Beethoven en las bibliotecas de la élite en España hasta 1827”, Un Beethoven ibérico. Dos siglos de transferencia cultural, Teresa Cascudo (ed.), Granada, Comares, 2021. ISBN 978-84-1369-052

Ortega, Judith: “Música para reyes. El repertorio del archivo de música de la Real Cámara de Carlos IV Fernando VII a través de sus inventarios”, Ad Parnassum, vol. XIX, 36, abril 2021.

Bertran, Lluís; Brugarolas, Oriol: “La red musical atlántica: circulación de instrumentos musicales entre España y los virreinatos de Nueva España y Nueva Granada (1778-1804)”, Latin American Music Review, aceptado para publicación, 2021.

Bertran, Lluís: “Présence de l’opéra français en Espagne”, Histoire de l’opéra français. Du Roi-Soleil à la Révolution, Hervé Lacombe (dir.), Paris, Fayard, 2021, pp. 928-931.

Bertran, Lluís; Brugarolas, Oriol: “Música para el Nuevo Mundo: la circulación de cuerdas e instrumentos musicales entre Barcelona y Veracruz”, De Nueva España a México: el universo musical mexicano entre centenarios (1517-1917), Javier Marín (ed.), Sevilla, Jaén, Universidad Internacional de Andalucía, 2020, pp. 461-480.

García Pérez, Amaya S.: “Los conceptos ‘diatónico’, ‘cromático’ y ‘enarmónico’ a lo largo de la historia”, Cuadernos de Música Iberoamericana, 33, pp. 305-328, 2020, https://dx.doi.org/10.5209/cmib.71699. Cuartil revista: Q1

García Pérez, Amaya S.: “De institutione musica de Boecio en una traducción castellana del siglo XV»”, Patrimonio textual y humanidades digitales. I La tradición clásica, Laura Ranero Riestra y Pablo Rodríguez López (eds.), 2020, pp. 147-165. ISBN: 978-84-121557-1-6.

Lombardía, Ana: “María Luisa de Borbón, Reina de Etruria”, Vislumbres de España, Italia e Iberoamérica. Una constelación escogida de protagonistas de nuestra historia común, Ión de la Riva y Marifé Santiago (eds.), Roma, Embajada de España en Italia, 2020, vol. 1, pp. 144-146. ISBN 978-84-09-26440-7

Lombardía, Ana: “Isabel de Farnesio (1692-1766), impulsora de la música para violín italiana en Madrid”, Femenino singular. Las mujeres y las artes en la corte española de la Edad Moderna, Beatriz Blasco (ed.), Madrid, Abada, 2021, pp. 253-277.

Lombardía, Ana: Anónimos. Dos fandangos para violín y acompañamiento (ca. 1755) /Capricho para violín solo (ca. 1760-1770), edición crítica de música con estudio introductorio, Madrid, ICCMU, 2021, 56. ISMN: 979-0-801276-06-3.

Fernández Valbuena, Ana: “Tres patrones de autoficción teatral”, Las puertas del drama, Revista de la Asociación de Autores de Teatro, 53, Junio 2020, http://www.aat.es/elkioscoteatral/las-puertas-del-drama/drama-53/tres-patrones-de-autoficcion-teatral-juan-mayorga-alberto-velasco-y-maria-velasco/ . Cuartil revista: Q4

González Ludeña, Carlos: “Música de gusto moderno en la comedia española del siglo xviii: tres estudios de caso”, Cadernos de Queluz, Vol. V: 18th-century Theatre Capitals: from Lisbon to St Petersburg, Iskrena Yordanova y Massimo Mazzeo (eds.). Pendiente de publicación.

González Ludeña, Carlos: “Festejos en Madrid para los príncipes españoles y portugueses entre 1707 y 1724: paradigmas del cambio de gusto cortesano”, Música en las cortes ibéricas (siglos xviii-xix): ceremonial, artes del espectáculo y representación del poder. Cristina Fernandes y Judith Ortega (eds.), Madrid, Sociedad Española de Musicología. Fecha prevista de publicación 2021.

González Ludeña, Carlos; Martín, Celia: “El canto de los graciosos en la zarzuela mitológica entre 1658 y 1721: un estudio desde el libreto”, Hipogrifo, 9, 1, 2021. Pendiente de publicación. Cuartil revista: Q1

González Ludeña, Carlos: “’Para que cante Mateucho y todos los demás’: música en la Real Cámara en el ocaso de vida de Carlos II”, Revista de Musicología, XLIII, 1, 2020, pp. 131-154. Cuartil revista: Q1

González Ludeña, Carlos: “’I Jornada Complutense de Música Antigua’: un nuevo espacio de encuentro para gestores, musicólogos e intérpretes”, Revista de Musicología, XLIII, 1, 2020, pp. 433-437. Cuartil revista: Q1

González Ludeña, Carlos; Lara, Juan Ramón: Lamentum. Cantos fúnebres, sonidos de la guerra y elegías por la devastación, notas al programa, Accademia del Piacere (dir. Fahmi Alqhai), Universo Barroco, Auditorio Nacional, Madrid, 20/11/2020.

González Ludeña, Carlos; Lara, Juan Ramón: Galanterías y devoción en la Capilla Real, notas al programa, Orquesta Barroca de Badajoz (dir. Santiago Pereira) y Francisco Fernández-Rueda (solista), XXV Festival de Música Sacra y Antigua de Badajoz, Iglesia San Juan de Ribera, Badajoz, 13/09/2020. Redactadas junto a Miguel Ángel Ríos.

Soriano, Antonio: “Viva la autora, que es guapa! Mujer, gestión y teatro musical en el Madrid del Siglo de las Luces: la autora María Hidalgo», Dieciocho: Hispanic enlightenment, 44, 1, 2020, pp. 7-38. Cuartil revista: Q1

Soriano, Antonio: «Aquiles en Sciro de Ramón de la Cruz y Blas de Laserna. La pervivencia de Metastasio en las comedias populares en el Madrid de la Ilustración», Scherzo, 360, pp. 82-85. Cuartil de la revista: Q3

Gutiérrez, Carmen Julia; Hornby, Emma (principal author), Andrés, David; Scullin, Dianne: “Processional melodies in the Old Hispanic rite”, Plainsong and Medieval Music, XXX, 1, 2021. ISSN: 0961-1371. Cuartil revista: Q1

Gutiérrez, C. J.; Andrés, D. (principal author); Hornby, E. & Rojo, R.: “Processions and their chants in the Old Hispanic liturgy”, Traditio, 75, 2020, pp. 177-223. ISSN: 0362-1529. Cuartil revista: Q1

Gutiérrez, Carmen Julia: “Francisco Franco y los reyes godos: la legitimación del poder usurpado por medio de la ceremonia y la música”, Cuadernos de Música Iberoamericana 33, 1, 2020, pp. 11-34. ISSN: 1136-5536. Cuartil revista: Q1

Gutiérrez Carmen Julia: “Librum de aurate conspice pinctum. Sobre el origen y la datación del Antifonario de León”, Revista de Musicología, 43, 1, 2020, pp. 17-73. ISSN 0210-1459. Cuartil revista: Q1

Clark, Walter Aaron: “Enric Granados and His Catalan Literary Associations”, Dissonances of Modernity: Music in the Literature of Modern and Contemporary Spain.  Irene Gómez Castellano y Aurélie Vialette (eds.), 143-61.  Series:  North Carolina Studies in Romance Languages and Literatures.  Chapel Hill, NC:  University of North Carolina Press, 2021.

Clark, Walter Aaron: “Rodrigo, Joaquín”, Oxford Bibliographies in Music, Kate van Orden (ed.), Nueva York, Oxford University Press, 2021, https://www.oxfordbibliographies.com.

Clark, Walter Aaron; Krause, William Craig: “La política cultural franquista a través de la obra de Moreno Torroba”, Music, scene and cinema: dialogues and synergies in 20th century Spain (1896 to 1978), María Encina Cortizo y Miriam Perandones (eds.), Oviedo, Universidad de Oviedo, 2021, pp. 421-31.

Clark, Walter Aaron: “Desde Málaga a Malibu:  Los Romeros y relaciones españolas-norteamericanas durante la Guerra Fría, 1953-60”, Música y danza entre España y América (1930-1960): diplomacia, intercambios y transferencias, Gemma Pérez Zalduondo y Beatriz Martínez del Fresno (eds.), Madrid, Fondo de Cultura Económica, 2021, pp. 172-87.

Clark, Walter Aaron: “Spain, the ‘Eternal Maja’:  Goya, Majismo, and the Reinvention of Spanish National Identity in Granados’s Goyescas”, Enrique Granados en contexto/Enrique Granados in Context. Walter A. Clark, Michael Christoforidis y Luisa Morales (eds.), Garrucha, Almería, Asociación Cultural LEAL, 2020, pp. 165-80.

Clark, Walter Aaron: Joaquín Rodrigo:  A Research and Information Guide, Nueva York, Routledge, 2021.

Clark, Walter Aaron; Krause, William: Federico Moreno Torroba:  Una vida musical en tres actos, Luis Gago (ed.), Madrid, Instituto Complutense de Ciencias Musicales, 2021.

Torres Clemente, Elena: “Del No pasarán al Ya hemos pasao: la humillación del vencido a través del chotis”, Copla, ideología y poder, Inmaculada Matía Polo y Enrique Encabo (eds.). Madrid, Dykinson, 2020, pp. 27-47. ISBN: 978-84-1377-186-1.

Torres Clemente, Elena: “La música en El maleficio de la mariposa: de la ilustración sonora a la permeabilidad en el plano teatral”, Federico García Lorca: el nacimiento de una revolución teatral. 100 años del estreno de El maleficio de la mariposa, Emilio Peral Vega (ed.), Granada, Centro Federico García Lorca, 2020. ISBN: 978-84-09-24244-3.

Torres Clemente, Elena: “Las grabaciones históricas de El sombrero de tres picos: circulación del repertorio y prácticas interpretativas”, Un ballet en el balcón de Europa: El sombrero de tres picos, cien años después, Granada, Ediciones del Archivo Manuel de Falla, 2020, pp. 465-488. ISBN: 978-84-938647-7-4.

Torres Clemente, Elena: “Relecturas de Manuel de Falla sobre Beethoven, o cómo evadir la tradición germana para construir una nueva identidad latina”, Un Beethoven ibérico. Dos siglos de transferencia cultural, Teresa Cascudo (ed.), Granada, Comares, 2021, pp. 199-216.

Torres Clemente, Elena: “Entre Wagner y las peteneras: aproximación a los intercambios en escena a través de la figura de Elena Fons (1873-?)”, Entre copla y flamenco(s). Escenas, diálogos e intercambios, Madrid, Dyckinson, 2021, pp. 25-42.

Torres Clemente, Elena; Chiantore, Luca: monográfico Investigación, creación, acción: actualidad y perspectivas de la investigación artística en música, Quodlibet. Revista de especialización musical, 74, julio-diciembre 2020. ISSN: 1134-8615. Coordinación. Cuartil revista: Q3

González Mesa, Dácil; Martín Moreno, Antonio; Murga Castro, Idoia: Torres Clemente, Elena (eds.): Un ballet en el balcón de Europa. Repensar El sombrero de tres picos cien años después, Madrid, Ediciones del Archivo Manuel de Falla, 2020. ISBN: 978-84-938647-7-4.

Matía Polo, Inmaculada; Torres Clemente, Elena: Detrás de la imagen. Cine, canción y baile en España (1931-1959), Madrid, Ediciones Complutense, 2021 (en prensa).

Torres Clemente, Elena: El amor brujo, notas al programa, Orquesta Ciudad de Granada durante los días 26 y 27 de noviembre de 2020 en el Auditorio Manuel de Falla de Granada, y 29 de noviembre de 2020 en el Gran Teatro Falla de Cádiz (Festival de Música española de Cádiz), en el marco de la 26.ª edición de los Encuentros Manuel de Falla.

Torres Clemente, Elena: “Antimodernistas egregios: leyendo el pasado para construir el futuro”, notas al programa del concierto ofrecido por la Orquesta Nacional de España el 22, 23 y 24 de enero de 2021, en el Auditorio Nacional.

Torres Clemente, Elena: reseña del libro de Francisco Parralejo Masa, El músico como intelectual. Adolfo Salazar y la creación del discurso de la vanguardia musical española (1914-1936), Madrid, Sociedad Española de Musicología, 2019. 484 pp. ISBN: 978-84-86878-86-3. Publicada en Trans. Revista transcultural de música, 24, 2020, https://www.sibetrans.com/trans/public/docs/05r-trans-2020.pdf). Cuartil revista: Q1

Mejías, Enrique: “’Soy mestiza y no lo soy’: idas y vueltas de la zarzuela en Cuba”, Cecilia Valdés, programa de mano-libreto, Madrid, Teatro de la Zarzuela-INAEM, 2020, pp. 22-49.

Mejías, Enrique: “¿Qué es zarzuela?”, notas a los programas del ciclo Offenbach, compositor de zarzuelas (Ciclo de Miércoles), Fundación Juan March, Madrid, octubre de 2020, pp. 7-21

Mejías, Enrique: “Medio siglo en una hora”, notas al programa Retrato del género chico, concierto enmarcado dentro de las Jornadas 2020 de la Fundación Jacinto e Inocencio Guerrero, 28/2/2020.

Sánchez, Víctor (ed. musicológico) y Borrego, Esther (ed. literaria): Francisco Asenjo Barbieri. Galanteos en Venecia, zarzuela en tres actos (libreto de Luis Olona), Madrid, Instituto de Ciencias Musicales de la Universidad Complutense de Madrid, 2020. ISMN: 979-0-801276-03-2.

Martínez Pereira, Ana; Martos, María; Borrego, Esther; Osuna, Inmaculada (eds.): En la villa y corte. Trigesima Aurea. Actas del XI Congreso de la Asociación Internacional Siglo de Oro (Madrid, 10-14 de julio de 2017), Madrid, Universidad Nacional de Educación a Distancia-Fundación General Universidad Complutense de Madrid, 2020. ISBN: 978-84-362-7599-5.

Esther Borrego: «La imagen milagrosa de la Virgen del Tránsito de Zamora. Tradiciones orales y fuentes manuscritas e impresas (1619-2019)», El arte de la memoria. Homenaje a Víctor Infantes, Ana Martínez Pereira (ed.), Madrid, Visor, 2020, pp. 99-120. ISBN: 978-84-9895-237-7.

Borrego, Esther: “Un manuscrito perdido (1601-1602) y dos Relaciones de mercedes (1629, 1633) de Cecilia del Nacimiento: la autobiografía mística sobre el modelo teresiano”, Mujer y sociedad: modelos de interacción públicos y privados en la literatura del Siglo de Oro, Francisco Domínguez Matito, Juan Manuel Escudero Baztán y Rebeca Lázaro Niso (eds.), Madrid/Frankfurt am Main, Iberoamericana / Vervuert (Albores de un tiempo, 1), 2020, pp. 31-50. ISBN: 978-84-9192-173-8.

Borrego, Esther: “Lope, lector de excepción de Teresa de Jesús y poeta en su honor (1614-1625)”, En torno al Lope sacro, Jesús Ponce Cárdenas (ed.), Madrid/Frankfurt am Main, Iberoamericana/Vervuert (Biblioteca Áurea Hispánica, 144), 2021, pp. 15-56. ISBN: 978-84-9192-225-4 (Iberoamericana). ISBN: 978-3-96869-177-0 (Vervuert). ISBN: 978-3-96869-178-7 (e-Book).

Fellone, Ugo: “El estudio de grabación como elemento clave en la concepción del post-rock de Simon Reynolds”, Etno: Cuadernos de Etnomusicología, 15, 2, 2020, pp. 247-269.

Fellone, Ugo; Marinas, Leyre: “Género y género en los 90: mujeres en los nuevos géneros del rock independiente”, Mujeres en la música: una aproximación desde los estudios de género, María Ángeles Zapata Castillo, Juan Jesús Yelo Cano y Ana María Botella Nicolás (eds.). ISBN 978-84-09-17874-2, pp. 112-125

Fellone, Ugo: “De Vivaldi a Teddy Bautista: Intertextualidad e hipertextualidad en el álbum Ciclos (1974) de Canarios”, Afinando ideas: Aportaciones multidisciplinares de la joven musicología española, Consuelo Pérez Colodrero y Candela Tormo Valpuesta (eds.), Editorial Universidad de Granada, pp. 203-221, ISBN 9788433863508

Fellone, Ugo: “El objeto inexistente. Discursos audiovisuales del post-rock en España desde los 90 hasta la actualidad”, Música y pantallas. Cultura, sociedad, educación, Enrique Encabo (ed.), Murcia, Difacil, 2020.

Delgado García, Fernando: “Una genealogía soñada para la zarzuela isabelina”, Scherzo, XXXVI, 374, junio 2021, pp. 76-78. ISSN: 0213-4802. Cuartil revista: Q3

Delgado García, Fernando: “El piano español del siglo XIX: una propuesta canónica”, introducción y notas a programa al Ciclo de Miércoles de la Fundación Juan March, enero-febrero 2021. ISSN: 1989-6549.

Delgado García, Fernando: “Guía auditiva del piano español del XIX”, Scherzo, XXXVI, 369, enero 2021, pp. 76-78. ISSN: 0213-4802. Cuartil revista: Q3

Matía Polo, Inma: Entre copla y flamenco(s): Escenas, diálogos e intercambios, coedición con Enrique Encabo, Madrid, Dykinson, 2021. ISBN: 978-84-1377-596-8

Matía Polo, Inma: Copla, ideología y poder. Coedición con Enrique Encabo Rodríguez, Dykinson, Madrid, 2020, ISBN: 978-84-1377-186-1.

Matía Polo, Inma: “Bailar por decreto: Vicente Escudero y su participación en la película Goyescas”, Detrás de la imagen: Canción y baile en la industria cinematográfica: II República y primer franquismo, Ediciones Complutense, pp. 127-142, (en prensa).

Matía Polo, Inma; Encabo Fernández, Enrique: “Introducción”, Entre copla y flamenco(s): Escenas, diálogos e intercambios, Madrid, Dykinson, 2021, pp. 113-122.  ISBN: 978-84-1377-596-8

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